Conrad Ansorge (1862-1930) gehörte zu den großen Pianisten des späten 19. und frühen 20. Jahrhunderts, doch seine eigenen Werke kamen allenfalls sporadisch zur Aufführung. Das Orpheus Quartet, der Cellist Peter Hörr und der Pianist Oliver Triendl zeigen nun, wie Ansorges anspruchsvolle Kammermusik breitgefächerte Ausdrucksspielräume durchmisst.
Im letzten Jahr ist sein Klavierkonzert op.28 auf Tonträger erschienen (übrigens auch mit Oliver Triendl) und Dietrich Fischer-Dieskau hat einmal ein Lied von ihm gesungen. Doch ansonsten ist der Komponist Conrad Ansorge in der Musikwelt ein nahezu Unbekannter. Das war nicht immer so, zeigen Eike Rathgeber und Christian Heitler in ihrem informativen Booklet-Beitrag. Fin de siècle-Dichter wie Richard Dehmel und Stanislaw Przybyszewski begeisterten sich für die Musik des in Schlesien geborenen Wahlberliners und die Jurastudenten Wilhelm von Wymetal, Paul Stefan und Felix Fischer gründeten 1903 im fernen Wien sogar einen „Ansorge-Verein“, der eine beachtliche Zahl prominenter Zeitgenossen für Lesungen und Konzerte gewinnen konnte.
Das Album lenkt den Blick allerdings zunächst in das Jahr 1897. Seinerzeit bedankte sich Conrad Ansorge für das überschwängliche Lob, das ihm Stanislaw Przybyszewski in der Zeitschrift „Pan“ gespendet hatte, mit der Komposition von drei Gesängen. Sie basierten auf den „Vigilien“ des skandalumwitterten Dichters, der die Literaturszene mit seinen exaltierten, erotisch aufgeheizten Versen und dem Roman „Satans Kinder“ in Aufruhr versetzt hatte. Wenig später begann Ansorge mit der Arbeit an seinem ersten Streichquartett, das sich ebenfalls auf die „Vigilien“ bezog – und darin vor allem auf die Hymne an die Schönheit im III. Teil dieses wüsten poetischen Ausbruchs.
Aus dem Meere meines Urgrunds bist du emporgestiegen, in der gebrechlichen Perlenmuschel meines Daseins fährst du einher, du schmerzhafte Schönheit, die du über alle Schönheit thronst, o Sehnsucht du! (…)
Das heilige Gotteswort, das Welten aus dem Nichts ruft, Du dem Einen! Die Adamsrippe, die ein neues, ungeahntes Urbild in sich trägt, dem Andern! der zukunftgährende Sauerteig des Lebens Du für Alle! nur auf Mein Haupt hast du mir mit dürren Stacheln bohrend einen Dornenkranz gedrückt, du schmerzhafte Schönheit, die du über alle Schönheit thronst, o Sehnsucht du!
aus Stanislaw Przybyszewskis „Vigilien“
Was formal als klassisch-romantisches Streichquartett erscheint, entpuppt sich in der suggestiven Interpretation des Orpheus Quartet als chromatische Klangphantasie, in der sich vier thematisch eng verzahnte Sätze zu einem düster oszillierenden Stimmungsbild verbinden. Das wenig später begonnene und 1904 vollendete 2. Streichquartett schlägt völlig andere Töne an, obwohl mit Richard Dehmels „Am See“ auch hier ein Fin de siècle-Gedicht als Inspirationsquelle gedient haben soll. Ansorge schreibt nun in lichtem A-Dur und entwirft eine ruhige, übersichtliche, heiter-melancholische Szenerie, die mit dem Vorgänger eigentlich nur die komplexe motivische Arbeit gemeinsam hat.
Doch hatte niemals tiefere Macht dein Blick,
als da du, Abschied fühlend, still am Ufer
standest, schwandest. Nur der Blick noch
blieb und bebte über dem Wasser.
aus Richard Dehmels „Am See“
Die von Peter Hörr und Oliver Triendl mit Dynamik und Leidenschaft vorgetragene Cellosonate aus dem Jahr 1908 zeigt eine weitere Facette in Ansorges Schaffen. Seine musikalischen Idole spielen hier eine hörbar größere Rolle – sowohl der verehrte Lehrer Franz Liszt, den er in seinen letzten Lebensjahren begleiten durfte, als auch der hochgeschätzte Johannes Brahms, dem der großformatige Eingangssatz, das lyrisch ausladende Adagio und das zupackende Finale wohl gefallen hätten.
Conrad Ansorge: Streichquartett Nr.1 As-Dur op.12 „Vigilien“ / Streichquartett Nr.2 A-Dur op.20 / Sonate für Violoncello und Klavier d-Moll op.24, cpo
